bat365在线平台官网李斯特钢琴语汇风格中的轮指技法研究(1)
bat365在线平台官网李斯特钢琴语汇风格中的轮指技法研究(1)这一技法的妙用也展露出李斯特所处的时代是一个个性解放的时代。人们可以通过个人的努力登上社会 的高层，成为代表时代发展的伟大人物，它体现在文学、绘画、建筑和音乐等诸领域，帕格尼尼和李斯特即 分别成为伟大独奏家行列中的佼佼者。他们的业绩是发展辉煌演奏技巧的成功，轮指技法在演奏中所表现 的高难度炫技特征虽使大多数钢琴演奏者望而生畏，但它却意味着钢琴演奏技术的解放和对技巧束缚的挣 脱。由于技术的高度发展，使艺术的思想进入更高的自由境界，本质上也以独特的角度象征了英雄人格中对自 由的畅想。
在李斯特以炫技为特点的练习曲体载中，如今仍在流行的作品之一是以帕格尼尼的《第二小提琴协奏曲》 末乐章回旋曲的主题改编的《钟》。它是钢琴专业人士演奏技巧进入高级阶段后的必修之作。在这首高难度的 双主题变奏曲中，第三部分的两个变奏主题均以轮指技法语汇构成，特别是第二主题复调织体的手指轮奏，使 这一技巧产生了新的难度。
在时代的进程中，一种风格对另一种风格的扬弃往往不是直线发展的。在古典主义大师海顿、莫扎特和贝 多芬的创作中，曾继承了斯卡拉蒂奏鸣曲式结构的理性精华，同时，也否定了他过于民俗化倾向的许多语汇特 征。轮指技法就是被他们否定的语汇之一。
对于强调理性主义国际语汇的总方向来说，这种否定具有合理性，而在否定之否定的浪漫主义运动中，它 所承载地强调民族主义的思想也同样是适应历史发展要求的。人类文化发展的契机是给那些善于顺应历 史规律并勇于承担历史责任的幸运者的。李斯特的幸运则得益于他的恩师、钢琴教育家车尔尼。
《梅菲斯特圆舞曲》是为奥地利作家兰诺的《浮士德》所作的两首插曲中的第二首，１８８１年由他改编为钢 琴独奏曲。这首充满戏剧性描写和丰富美学意义的宏大单乐章作品共有１００２小节，在中部有一个长篇的抒情 段落，其细腻精致的技法把人性和生命的内在感受以哲学的视角再现出来，也把轮指技法在新的高度上加以 应用。
钢琴弹奏中的轮指技法作为钢琴音乐的一种语汇，它仅是李斯特风格大厦的一隅。但对整体性而言，任何 个别的存在都具有有机的相关性，特别是在那个为李斯特所独有的时代语汇风格里，它与音乐领域内的重要 发展阶段、重要人物、重要文献以及重要的美学倾向都存在着继承和发展的内在联系，对它的研究能使文化的 生命活力进入李斯特风格的内在本质，形成不同时代之间不同主体的语言碰撞和新的存在言说，使我们今天 的创作、今天的存在摆脱低俗，让众多在风格化道路上探求的文化生命摒弃骐骥一跃的浮躁，潜心于驽马十 驾、功在不舍的生命快乐‰
其次，作为浪漫主义艺术中的轮指技法语汇，是古典“国际主义”语汇再一次向民间音乐语汇不断开拓发 展的过程。民间的音乐语汇中那些以拨弦乐器为特色的曼陀林、吉他或击奏乐器中的木琴和扬琴，其主要特征 是演奏过程中所发出的细碎而又连贯绵长的歌唱效果和活泼而无拘束的舞蹈效果，它能准确地唤起人们对民 族风情的想像，把它们转化为钢琴语汇后反映出作曲家与民族解放事业的紧密联系——希望人们重视自己的 民族。大多数作曲家在这方面是从体裁、和声语汇等方面人手的，例如肖邦创作的大量玛祖卡舞曲，就是在体 裁的开发及和声色彩方面对民间自然音乐形式进行模写的。李斯特从乐器弹奏特征方面的创新，则是独辟蹊 径地用轮指技法语汇对自然的描写，这种弹奏方法及在音响效果上对民间音乐的模仿具有独特的生动性，它 们同肖邦的玛祖卡一样，各自从不同的侧面丰富了人类音乐文化的语汇宝库。
音乐文化巨匠李斯特，他活着的时候，生存在文化的创造中。他死了，被埋葬的只是他的躯体，而他风格化 的钢琴语汇却显示出更加旺盛的生命力。
风格的体现源自创作主体所凭借的媒介，即已掌握并习惯的语言的综合。对李斯特来说，风格就是他所凭 借的音乐语汇‰
音乐语汇是作曲家表现题材内容的媒介。作曲家在创作过程中必须受所用音乐语汇给出的各种条件的限 札为了冲破这种限制，他们也自觉地发展完善自己的音乐语汇，使之适应作品题材的需要，因此音乐语汇对 于音乐风格的形成具有决定性的作用。对于钢琴音乐作曲家来说，其风格取决于他所习惯、所掌握的钢琴音乐 语汇，这种掌握和习惯更多地不是创造，而是一种坚苦卓绝地排除自我、模仿他人语言的过程，是对主体以外 一切有价值风格反复认知并加以运用的过程。李斯特的钢琴音乐风格，就是他对个体以外一切有价值的艺术 形式经反复认知后所形成的升华，是他对、贝多芬、车尔尼、斯卡拉蒂及至肖邦等大师的风格谙熟了以后 所产生的不自觉的超越。
在古典主义向浪漫主义的转型时期，车尔尼以他深邃的预见性在浩瀚的钢琴练习文献中系统且科学地从 技术训练的角度开发了轮指技法这一特性语汇，并使这一语汇在新的历史阶段、在成就一代钢琴之王的教学 过程中发挥出积极作用。在人们所熟悉的他的几套综合练习曲集中，都有专门的轮指技巧练习。如他的第５９９ 号、８４９号、２９９号和７４０号中的这类作品均如此。第７４０号中的两首（第７和第２５首）在技巧的难度上和音乐 的写作风格上都与李斯特作品中同类语汇的创作风格相类似，其中第７首的特点是一、二指的轮奏，这比以往 此类音型写作中同一音上的反复效果要生动得多，原因是八度音程的规律性出现产生了泛音的明亮厚重效 果，体现出钢琴比民间弹拨乐器音域宽广及音色控制上的优点（见如下谱例）。通过两人作品文本的对比就能 见出其明显的师徒传承关系。
在发展钢琴弹奏技巧的课题探索中，轮指技法语汇具有重要意义。让“钢琴歌唱起来是最难的”（涅高兹 语），这是由击弦乐器的机械构造所决定的。手指对触键动作的完成仅于刹那之间，对延续音不能改变，也不能 像弓弦乐器那样模仿人声的变化。因此，在钢琴音乐中，歌唱性旋律的效果基本上是由伴奏织体的复杂写作和 踏板来控制的，有些时候专业化的听力也能对钢琴的歌唱性增加领悟或想像力。所以，业余钢琴音乐消费者容 易接受克莱德曼电声钢琴的简单歌唱就不足为怪了。
上述所论音乐的共同特征是强烈地即兴性质，以及民俗生活中自由自在甚至是放荡不羁的风俗场景，它 与宗教或贵族宫廷中礼教的优雅风格大相径庭。它是社会反宗教禁锢、崇高人性解放这一先进思想在音乐 艺术中的一面旗帜。经历了漫长中世纪黑暗的欧洲人民在文艺复兴的曙光中领悟到了自由的价值，认识到 人应当依照自然的规律而不是宗教禁欲的戒律去生活，人应当享有与生俱来的天赐权利。这种人文精神在 艺术作品中体现为理性思想对人类普遍情感的探索，斯卡拉蒂的作品就是表现了这一美学倾向而广为流传 下来，而轮指技法语汇正是这一倾向的具体体现形式之一。在此一个世纪之后，李斯特对这一技法的继承与发 展已不单是语汇的技术继承，更重要的是对其内含美学思想的延续，是人文主义旗帜在１９世纪音乐领域中的 更高飘扬。
在李斯特众多的作品中，能代表其个性风格的是那些演奏率较高、为广大音乐消费者所接受而堪称文化 经典的作品。这些作品无疑也是他创作成熟期最能显现其思想轨迹及人生道路的作品，同时也是他轮指技法 得以彰显的地方。例如以弘扬匈牙利民族精神而显出特色的《匈牙利狂想曲》系列；反映人与自然及风土人情 的《旅游岁月》；揭示人类深层思想或反映哲学深度的《梅菲斯特圆舞曲》；还有对钢琴艺术贡献卓著的大量技 巧性练习曲等。
《塔兰台拉舞曲》是李斯特以技巧辉煌著称的作品，其特征是轮指技法在主题和主题变形过程中的多彩性 质。全曲４８０小节可分为两个部分。前２００小节是一个复杂的复三部曲式，后２８０小节是一首大型的变奏曲。 复三部曲式的首部是８＋８的平行方整乐段，全部以轮指技法语汇写成。第二部分中的第四变奏是１９小节两 段体的以轮指技法语汇所表述的乐段。
首先，这种多次性质的击键对一次性触键的代替，在增强了音乐歌唱变化密集性的同时，也增强了音乐整 体的华丽性质。在复杂的块状音响组合的组织中，也始终保持清晰不断的线条，使钢琴的概念性音响在抽象的 陈述中现出具象描写的生动。例如，在《塔兰台拉舞曲》第二部分威尼斯船歌主题的第三变奏中，就是用这一语 汇成功地描写了水面波光粼粼的景象（这一描写的技法后来还成功地运用到中国的《黄河协奏曲》第三乐章 “黄水谣”中段抒情的陈述中）。这实际上为音乐的标题性和文学性，以及为题材服务的目的增强了语汇多样化 及可实施的可能性基础，也是浪漫主义美学目的实现的基础之一。
高难度技巧的产生在人们的心理上引发一种壮丽的崇高美，按康德的美学观点，崇高美最初产生于对象 的外在恐惧。试想，一种仅在读谱时就足以使人望而却步、在演奏中常常让人瞠目结舌的困难技巧，要想驾驭 它是须通过何等坚苦卓绝的意志品质考验的。辉煌的技巧令人感动的不仅是艺术美，还有其背后难以想像地 对困难的征服。正是这种英雄气质，使听众心中的崇高感油然升起。在许多具体的高难度技巧语汇中，轮指技 法以它令人难以想像的速度和多变的细腻，与李斯特其他那些雷鸣般的柱式及排山倒海般的八度音程等 等的语汇相映生辉，它的细腻同固定乐思的丰富变型及先锋的和声语汇的融合，共同筑起了李斯特强悍华丽 但不失哲学深刻的风格化的万仞宫墙，站在它的墙脚下仰望之时产生的复杂情感中必有崇高升起。
回顾１９世纪，各行各业都在向“不能”挑战，技术技巧都产生了历史上前所未有的飞跃。在钢琴领域内，克 服乐器构成的限制，希望发出弦乐器那样始终处于手指控制下歌唱式的课题，随同踏板的开发研制应运而 生。轮指技法，这种反复弹奏一个音的解决方案，是在相同的时间内增加音的密度，在相同的节拍中以连续多 次击键代替一次击键，以使手指相对地能够在旋律的各个点上均匀地控制，造成长音旋律发出后又可根据心 理美感的要求产生渐强渐弱、或明或暗的各种变化。但李斯特对这一技法的开发是从许多方面来要求的，而且 还赋予这一技法以语汇的意义和更加丰富多彩的美学意义。
《匈牙利狂想曲》第２号是其２０首同一体载作品中流行较早的一曲。全曲共４５０小节，其中以轮指技法语 汇陈述的乐思达６０小节，占全曲的近八分之一。完全独立的轮指段落有两处bat365官网登录入口，快板开始处的３６小节段落（第 １盼～１７８小节），如：
轮指技法语汇的运用还蕴涵了重要的史学和人文意义。溯古追源，这一被古典时代大师们遗弃的语汇，其 实是文艺复兴运动发展到巴洛克时期，由音乐领域中四杰之一的多梅尼科·斯卡拉蒂在他的近六百首古钢琴
奏鸣曲中首先开发运用的。尽管这一时期的钢琴语汇中尚没有很高的技术含量，规模也不能与李斯特同日而 语，但它是目前课题研究中所能找到的极少的专门以轮指技法语汇所创作的实例之一（也许在今后的研究中 还会有新的发现，但目前尚难觅其踪）。斯卡拉蒂古钢琴作品的人文价值体现在他对千年来宗教禁欲主义精神 摆脱的彻底性和激进的人文精神，他把人民风俗生活中的情趣和情感作为音乐的题材内容，在方法上摒弃了 教会经院派作曲语汇中的糟粕，大胆地采用民间户外或非宫廷生活中的音乐形式及语汇中的闪光之处并融会 进古钢琴形式中。所以在他的古钢琴奏鸣曲中能够听到许多吉他上常有的不谐和柱式及扫弦的模仿，另 有许多快速单音的不断反复则来自弹拨乐器的轮指技法语汇。
