6 种常用的标准曲结尾方式为你的演奏画上完满的句号

　　6 种常用的标准曲结尾方式为你的演奏画上完满的句号作为爵士乐手，我们花费大量时间和精力来学习标准曲、练习即兴技巧，却可能忘记一些非常实际的问题，比如如何开始和结束一首歌。

　　一首歌的结尾应该与我们对整首歌的理解相一致，并且在节奏、旋律和和声上都给人满意的、完整的听感。而杂乱无章的结尾可能会破坏我们之前对标准曲的演绎。

　　站在听众的角度，如果台上的乐手无法给歌曲一个合适的结尾，我们可能会质疑他的专业能力。而好的结尾是听众最后听到的东西，它能为听众留下对乐手和歌曲的好印象。

　　建议大家在 12 个调里练习这些结尾，然后在排练或者 Jam Session 中与其他乐手排练一下它们。如果要完美地完成这些结尾，乐手之间的交流是最重要的，因此，在自己练完它们后，你需要向其他乐手解释你想怎么结束这首歌，指定一些明显的“暗号”，让大家可以一起干净利落地完成这个结尾。

　　当歌曲的旋律最终停留在调的主音时（不算最后用来回到开头的 Turnaround），这种结尾是完美适用的，因为这个结尾乐句的第一个音就是该调的主音。如果乐队的所有人可以齐奏这个结尾的话，它的效果会更好。这是 C 大调下的 Ellington Ending 的谱例——

　　如果你没有把握该怎么结尾，而且你演奏的标准曲最后结束在主上的话，你可以放心地在那个小节的第一拍开始就弹 I Maj7 (#11)，然后保持延音。

　　不过，如果你是旋律乐器，有时可能需要根据其他人在演奏的音来移动自己的音，再在最后停留在那个音上。

　　很多标准曲停在调的主音上，那么你可以先弹那个音，然后马上移动到 7 级或者 9 级或者 #11，以避免和钢琴或者吉他弹的大七之间形成尖锐的声音（通常是小 9 度）。或者，你也可以直接跳过主音，直接弹一个延伸音（7, 9, 13, #11）。

　　这是爵士乐手们常用的一招，而且他们经常会在 bII Maj7 (#11)上停留一会儿，然后互相示意一起解决到调的主（一般是 6/9 ）。

　　此外，由于bII Maj7 (#11) 的 #11 和 I 级的 5 音是同一个音，这个结尾也可用于结束在调的 5 级音的歌曲。

　　最后，因为 bII Maj7 的三音和 V7 的 7 音是同一个音，从 bII Maj7 解决到主能产生令人满意的音效，因为bII Maj7 的三音顺滑地向下小二度移动到了主的三音。

　　你只需要把歌曲最后的主弹成 I7(#9)，然后可以让一个或几个乐手在之上即兴一会儿——即兴的乐句如果最终停留在 #9，效果是最好的。

　　你可以让乐队停在最后主之前的 V7 （最好把它弹成变化属七，至少要弹 b9），然后请一个或几个乐手进行一小段即兴，让 V7 慢慢淡出。当即兴者演奏完后bat365正版唯一官网，他们可以示意乐队一起弹最后的主。

　　当你弹奏了歌曲的最后一个，接下来你们可以循环弹奏一个 2 小节的 I-VI-II-V 进行（一个两拍）。让一个乐手在此之上即兴，然后慢慢减弱淡出。你可以用歌曲旋律的最后一部分作为即兴的动机。

　　或者，你也可以在单个的上即兴，供选择的合适的包括：I7(sus4)、V7(sus4)、I-7（尤其适合调式爵士曲）或者 bII maj7 (#11)。